这个音乐里有一些精致的新东西，这部由米盖尔·赫尔莫索导演的西班牙电影讲述了作家费德里科·加西亚·洛尔卡的故事1。

是的，有一些回忆（一些创作手法来源于《夜晚的贼》、《玛莲娜》，甚至是《献给爱琴海》）和一些习以为常的东西在其中。不过这一神秘和反省的目标出自"印象主义"，确切地说是一种非常态的处理，小管弦乐为这部作品带来了新颖的风格。

在这张专辑里，我们听到了很多"协奏曲"片段，它们由不同的乐器担当：钢琴，中音，大提琴，低音，巴松管，英国管，... 其中，弦乐部分带来了不同的音色（超出了为另一位艺术家创作的音乐，《格列柯传》）。这些音色荡漾着印象主义，似乎寓意着主角的心理状态。它的出现与消失、主题及音乐动机并不是从A到Z的学术发展，而是以其他形式回归... 其创作特征是单薄的，而且毫无例外地谨慎服务于这一主题。其中没有《欲望巴黎》那样厚重的古典音乐和参照索引2。它就像一种格局，谱曲"简洁流畅"，是一种持重的描述。

这些音乐特征均等不一，不过这张CD在风格上是一致的。一些曲目是他惯用的方式之一：

音轨2、5、8带来了良好的聆听享受。在埃尼奥·莫里康内的音乐中，其他更好的曲目显示了一定的新颖性，它们往往显得"印象主义"：

#3音轨"第二幕"。一个小管弦乐的精致创作，反复聆听也不会感到厌倦。它的节奏是清晰的，整体上不太悲伤。

#4音轨"遥远的过去"。有一些小小的协奏片段（大提琴，低音，中音，钢琴，...）。悲伤的素材暗含慎重，不过采用了一种充满激情的处理方式。它不是太平静，虽说它不会让人感到压抑。

#6音轨"费德里科·加西亚·洛尔卡的房屋"也是协奏曲，它以更突出的弦乐担当，这种形式相当新颖。其感人的弦乐无疑是对主题音乐"遥远的过去"更为悲伤的演绎。

#7音轨"地点"。唯一的"近似动作"音轨没有真正的侵略性：而是一种令人印象深刻的和感动的心理状态，带有一种痛苦的缓慢进程。这次没有宏大的管弦乐，仍然是单薄的编曲，其中弦乐被大量地使用。值得注意的是，弦乐的韵律效应再度构建了一个常规的进程（通过一个"痛苦的回忆"，一个重新出现的过去？）。请注意中音的最终动机，这位作曲家的典范以一个更加悲伤的方式结束了这个音轨。

#10音轨"在图书馆"。这张CD本来可以以这支曲子收尾，它构思良好，而且很长。管弦乐编曲清晰地布置了每件乐器的音色。值得注意的是，这支曲子通过它们的不同动机，以主要独奏乐器的搭配收尾。

"杜尔塞的光明"，这首歌曲的管弦乐"背景"展示了一个甜美的和波浪起伏的演唱风格。如同我们"看到"了这支音乐的浪潮，不断涌现、消失...

唯一遗憾的是，这张CD的时长相当短，如果去掉"重复的"歌曲器乐部分，它的时长不到40分钟（即使这个版本值得聆听，还是有必要完整地听完这部配乐）。

让我们为这些独奏家和罗马交响乐团送上特别的喝彩，祝贺他们的精彩演出！

附件 OST (见这里）